對我而言駐村是在特定的期間，將自己和作品帶到嶄新的工作區域，與同時進駐的藝術家互動交流的創作時期。以往曾參與的計畫以短期為主，進駐地點總離市區較遠，而這次在stupin為期一年的進駐，得以在台北通勤可達之處有個基地，多了些時間熟悉周邊環境，開始調整自己的工作時鐘，維持穩定的創作與思考。

2021年初開始進駐TAV，後來將插畫創作與小誌(ZINE)帶到四月份的文博會Talent100參展，準備的過程像逐步建立個人插畫品牌的心情，同時將過去的畫作製成複製畫於網路平台販售，增加收藏者初次接觸作品的新渠道。五月和親子天下合作所出版的教養書《我們吵架了》，則在進駐期間繪製完成，目前正在洽談海外版權當中。身為自由工作者，過去總需要較多時間凝聚思緒轉換至個人作品上。駐村時感受自己較能聚焦在創作中，這期間整理打磨、彩繪了過去所製作的3D素體，並於下半年陸續參與了藝廊、玩具複合空間所舉辦的聯展。

有時遇見工作室隔壁進駐的口丁主理人，會過去聊天或參觀奇特的電子產品修復，他樂於分享數位新知，這一年從口丁上半年每週三的線下聚會至後來的線上共享資源，深刻感受到教學力、文字力、社群影響力，也都能作為發展個人創作的助力。TAV的進駐設計，讓創作者擁有獨立的工作空間，而踏出格子外又能與不同領域的人交流，我很喜歡這樣自由又有彈性的空間規劃。

今年遇上了疫情三級警戒，在沈澱時間讀了《The Artist’s Way》，這是本為創作者所建立類似藝術治療的12週練習。透過自由書寫，每日需寫下3頁晨間隨筆，最初的練習找出自己內心的脆弱不安，進展至列出支持自己的興趣愛好、想嘗試卻從未開始的媒材，透過文字的梳理，延伸至自己的創作。開始嘗試原先不熟悉的媒材實驗效果，用來噴立體素材的空壓機也可以用於平面創作。

最初純粹為了將雕塑素體噴塗底漆，帶著噴漆箱到TAV的屋頂作業，後來漸漸習慣在工作空檔到頂樓吹風或看看日落，感受自身與城市的連結。stupin的交通位置便利，進駐時有更多動力向外探索，拓展許多新的契機。後來參與軟雕塑藝術家推廣的鉤織課，老師將織線的增減構成當作捏泥塑般，使我了解在立體媒材選擇與發揮上其實擁有更多自由，期許自己在插畫創作與立體作品中尋找更多可能性。

進駐stupin一年的時間倏忽即逝，也更加深了未來規劃個人工作空間的想法！預計年底至2022年初與合作藝廊舉辦個展，透過藝廊和玩具公司的三方合作的立體作品也即將問世。這一年累積了許多養份，也期許自己可以在個展中與互動裝置的朋友跨領域合作，構思不同的觀展體驗！