2023的7月，我開始使用淡水河八里左岸的橋頭工作室。因為想做一些河岸相關的作品，意外翻出一年多前剛進駐工作室的照片。一開始空蕩蕩的空間，到現在佈置滿滿作品的牆面，像是植物一般，長出很多新的生命。2024 年，算是跨出我個人的舒適圈的一年。我必須在打工跟我的創作，找到一個平衡，這段時間遇見了很多人，經歷了很多意外的好事，是以前一個人埋頭苦讀幹創作時期，不會遇到的事。

這邊藝術駐進跟一般的藝術駐村不同，我們是以分享工作室為主，概念上，比較接近藝術家聚落。我們保有各自的獨立工作桌，也有共同使用區域。我跟我的室友們都很有默契，如果彼此在各自區域，都盡量互不打擾 ; 如果在共同空間，就會交流跟討埨。這一年，我們一起做一些好玩的事情，這個超越我原本對分租工作室的期待。今年我們用工作室的名義，一起舉辦跟參與了大大小小的活動，也因為如此，我們對彼此更了解了。也讓工作室從一人管理，變成一個 team ，現在還多了一個非人類的成員 - 小貓，黑熊。這個空間，凝聚了很多很棒的人，像是那種在國外藝術駐村時，遇到其他創作者，互相啟發，互相欣賞，給彼此新的想法，激發彼此做出更好的創作。我覺得在橋頭工作室的時光，會是我人生中很特別的一段經歷。

我自己覺得有這麼棒的經驗，也歸功於人的部分。目前工作室的室友們，專精的領域都不同，彼此也願意在技術面，真誠分享自己的經驗。說實在，那不是人人都願意的事情，有時候，一群人聚在一起，可能更多傾向競爭而非合作。我很感謝我目前的室友們。那是我以前在學院畢制或是之前的藝術駐村經驗，都從未感受過的。We are not just studio mate, We Are A team!

剛開始使用這個空間，有跟奕臣聊到對這個空間的想法。我自己是覺得工作室的藝術類藏書很多，只有我們使用好像很可惜。所以，我們開始辦一些活動，本來只是想跟我們身邊的朋友分享這個空間，也意外的讓我們的 open studio 的越來越多元： 從駐村跟創作分享，到開放工作室，再到延伸到喜來登飯店 ( Whatz Art Fair ) 展出，以及參加草率季。其中還有個別的表演及活動，例如：Marianna 行為藝術表演、深觸的音樂表演、參訪廖建忠藝術家工作室、八里在地藝術空間SS space 看展、《第25小時》的基隆美術館參觀、以及最近才辦完的金馬最佳紀錄短片 ( 全台放映第一場 ) 《顏色擷取樣本.mov》。我們也因為這些活動，接觸到很多不同的創作者．我覺得我們不只是空間的使用者而已，我們是一起跟著工作室一起成長。

短短一年多，橋頭工作室已辦過無數次的活動。你會以為我們可能收了不少場地費，其實我私下問奕臣才知道，工作室都沒跟這些藝術家收費（！？）不過這是有附帶條件的。我一開始還很疑惑？ 這跟一般的空間租用收費不同。直到近期看到關於蕭麗虹老師的紀錄片 ; 以及竹圍工作室草創時的一些展覽介紹，才感受到，奕臣可能是想延續蕭老師的精神。以藝術為號召，改變社會 ; 以空間為據點，改變藝術環境。

在「 認同的例外：他們的飛行紀事 」一書( 2021 )中，藝術家汪正翔有提他對目前國際藝術駐村看法：

藝術駐村，名義上有助於藝術家與在地的文化交流．對藝術家的履歷也好看。現實是，對藝術家來說，駐村期間的認識的人脈，常常因為時間跟空間因素，久無聯繫，所以關係並不緊密。

我自己認為分租藝術工作室，應該是這種藝術駐村的延續。以長遠來看，藝術家還是要有一個長久且穩定的空間，來做自己的創作。短期駐村，可以說是一種體驗，讓長久以來習慣一個人，在封閉空間，獨自創作的藝術家，能充分體驗到跟其他創作者交流跟分享，所產生的新想法或是火花。這也才是藝術家可以把那些海外的駐村經驗，應用到自己的真實生活的日常。