Stupin: 對你而言，駐村是什麼？

劉：我相信「駐村」的意義對每個藝術家來說都不同，而對我來說「駐村創作」像是候鳥遷徙般的長途旅行，在許多不同的中途沿途停留、吸收養分然後繼續前進。

Stupin: 你是如何知道stupin這個訊息？你可以談談你參與stupin計畫的經驗嗎？和以往的駐村有什麼不同？

劉：首次接觸到STUPIN這個計畫是在TKG+ Project的展覽，以及當時透過此計畫交換的兩位藝術家、創作與駐村模式等，打開了我許多藝術駐村的可能性想像。
而實際參與STUPIN計畫是在一個機緣下，兩個月左右的時間進駐了藝術家郭奕臣的工作空間並創作於其中，除了現有空間資源的交換利用之外，環繞並創作於另一位藝術家最個人的空間裡頭，也迸發交會了許多創作上的想像，是一次非常有趣且印象深刻的經驗！

Stupin: 在這段期間你的創作如何（做了什麼）？有發展什麼新的計畫嗎？

劉：參與STUPIN計畫的期間是2018年個展前最關鍵的時期，除了繪畫作品之外，也完成了持續進行中的「聲音地誌7:北投」一冊、霓虹燈地景裝置的作品「地平線上」，以及一系列超過百件的「肖像 Portrait」、「聲形」等陶瓷創作(燒製過程與另外的陶藝工作室Kuwado與土星配合)，創作能量滿溢！

Stupin: 作為一個藝術家，當你使用別人的工作室，你會如何使用？如何找到平衡點？

劉：藝術家共用/分享其工作室，是一個非常有趣的結合與串連，也是難得對彼此非常近距離的揣摩與學習，不同的工作室空間裡絕對找得到不同藝術家身上的魅力與世界觀。

Stupin: 對你來說工作室的空間最重要的是什麼？工作室對你而言，是什麼樣的空間？

劉：工作室空間對我來說會是「安定」與「振盪」交會的場域，創作能隨時由此時此地出發，靜得下心、卻也關不住思緒的泉湧。理想的現實條件來說，我會需要大面窗或是非常好的採光！

Stupin: 你覺得stupin帶給你什麼樣的可能性？有解決到你（藝術家）空間 / 資源上的問題嗎？

劉：STUPIN計畫在空間資源上的讓度與分享這一點，不僅對我來說確實幫助非常大(沒有固定地點、游牧式或工作空間不足的藝術家們)，也解決了許多時候空間閒置的問題、達到資源利用最大化，更進一步甚至促成了國際之間的交流與異地生活/創作經驗的創造，老實說很難三言兩語去度量計畫背後所得的豐富回饋。

Stupin: 你還希望stupin有哪些功能？還能如何發展？

劉：我的想像是，也許未來除了工作室、工作空間資源的資訊流通之外，可以試試看專長、能力、技術、設備..等類型的媒合或交換，在藝術家們眾多的執行計畫裡頭，加入更多互通有無的可能，變成多方位的資源/資訊流通平台！

Stupin: 在駐村期間，對你而言最特別 / 難忘的經驗是什麼？STUPIN駐村有影響你的創作方向嗎？ 有的話，是哪方面？

劉：STUPIN駐村計畫期間因地點位於北投空場，周遭同時也是許多藝術家的工作空間，以及外籍藝術家進駐創作，有次天氣好準備上山取材，出發前遇到日本藝術家坂本和也，便載他一同騎車前往陽明山兜了一下午！

Stupin: 接下來你有什麼計畫（作品 / 駐村）？

劉：近期將前往日本的山口和金澤進行短期的駐地工作坊與創作計畫，一是受邀回到多年前曾前往的駐村單位，加上鄰近的自然博物館支援，進行一場具科學教育性質的標本工作坊；另一個則是前往由藝術家們創辦營運的金澤藝術埠口，進行為期一個月密集的在地研究、採集與創作，預計透過陶瓷、紙張與並行的聲音地誌進行創作計劃。

藝術家個人網站：chihhungliu.com